UNA DELLE BAND PIÙ AMATE DEL REGNO UNITO VANTANO 10 MILIONI DI DISCHI VENDUTI E 1,5 MILIARDI DI STREAM GLOBALI IL LORO PRIMO TOUR EUROPEO IN CINQUE ANNI ARRIVANO IN ITALIA PER RIPERCORRERE I LORO PIÙ GRANDI SUCCESSI NELLA DATA FINALE DEL LORO “NO HIT LEFT BEHIND SPRING TOUR 2025”

STEREOPHONICS MERCOLEDÌ 14 MAGGIO 2025 MILANO – ALCATRAZ BIGLIETTI DISPONIBILI IN PREVENDITA MY LIVE NATION DALLE ORE 10.00 DI MERCOLEDÌ 30 OTTOBRE 2024 VENDITA GENERALE SU TICKETMASTER, TICKETONE E VIVATICKET

Gli Stereophonics, una delle band più longeve e amate del Regno Unito, annunciano un appuntamento in Italia nel 2025, mercoledì 14 maggio 2025 all’Alcatraz di Milano. La data italiana farà parte del tour europeo No Hit Left Behind Spring Tour 2025, che promette di essere un viaggio tra i successi del passato e i brani del nuovo disco che uscirà nel 2025, senza lasciare indietro nessuna hit. Sebbene Kelly sia stato impegnato in tour e registrazioni con Far From Saints (UK #5) e con il suo acclamato album solista e tour Inevitable Incredible, (UK #6) questo sarà il primo tour europeo degli Stereophonics in cinque anni.  Il tour, che inizierà in Belgio al Cirque Royale di Bruxelles il 28 aprile, si sposterà poi in Francia, Paesi Bassi, Germania, Svizzera, Spagna e culminerà con uno spettacolo in Italia all’Alcatraz di Milano il 14 maggio. Kelly ha dichiarato: “Essere di nuovo in tour con i miei migliori amici, suonare tutti i successi del nostro repertorio, per la gente in enormi raduni all’aperto durante l’estate del 2025, mi rende così eccitato che dovremmo fare un nuovo album… oh, aspetta… l’abbiamo già fatto!  Ci vediamo lì per altri bei momenti….TUNE!!! TUNE!!! TUNE!!!” Questo nuovissimo tour europeo vedrà la band esibirsi con i successi del suo vasto catalogo, tra cui “Dakota”, “Have A Nice Day”, “Maybe Tomorrow”, “C’est La Vie”, “A Thousand Trees”, oltre ai brani di un nuovo album in studio in arrivo nel 2025. Gli Stereophonics hanno sviluppato un successo duraturo e un legame profondo con il loro pubblico come pochi altri. I loro successi includono 8 album numero 1 nel Regno Unito, 12 album nella top 10 del Regno Unito, 11 singoli nella top 10 del Regno Unito, tra cui il singolo numero 1 nel Regno Unito “Dakota”. Il gruppo ha venduto oltre 10 milioni di album, 1,5 miliardi di streaming globali e ha ottenuto 5 nomination ai BRIT Award e 1 vittoria ai BRIT Award. La loro raccolta di successi, “Decade In The Sun”, ha venduto oltre 1,7 milioni di copie nel solo Regno Unito ed è stata certificata 5x Platino, mentre nel 2022, in occasione del loro ultimo tour nelle arene del Regno Unito e dei loro spettacoli al Cardiff Stadium, hanno venduto oltre 250.000 biglietti. Gli STEREOPHONICS intraprenderanno anche il loro primo tour in Nord America in oltre 6 anni a marzo e aprile, e si esibiranno in spettacoli negli stadi del Regno Unito a giugno e luglio, tra cui 2 serate al Principality Stadium di Cardiff l’11 e il 12 luglio, oltre ad essere headliner del leggendario Festival dell’Isola di Wight sabato 21 giugno.

LA ROCK BAND IRLANDESE CHE HA CONQUISTATO I VERTICI DELLE CLASSIFICHE CON OLTRE MEZZO MILIARDO DI STREAM IL 7 FEBBRAIO 2025 USCIRA’ IL NUOVO ALBUM “OPEN WIDE” ARRIVA IN ITALIA CON UN UNICO APPUNTAMENTO

INHALER SABATO 26 APRILE 2025 MILANO – FABRIQUE Special guest: Blossoms BIGLIETTI DISPONIBILI IN PREVENDITA MY LIVE NATION DALLE ORE 9.30 DI GIOVEDÌ 7 NOVEMBRE 2024 VENDITA GENERALE DALLE ORE 9.30 DI VENERDÌ 8 NOVEMBRE 2024 SU TICKETMASTER, TICKETONE E VIVATICKET

Gli Inhaler arrivano in Italia con un unico appuntamento, sabato 26 aprile 2025 al Fabrique di Milano. La rock band irlandese capitanata da Elijah Hewson, figlio di Bono Vox, arriva nel nostro dopo tre date di grande successo nel 2023. Gli Inhaler sono tornati con il nuovo singolo ‘Your House’, uscito il 30 ottobre, che anticipa il terzo album “Open Wide” in uscita il 7 febbraio 2025. Un inno rock anni ’70 con un ritornello potente, registrato con il produttore Kid Harpoon e con i cori dell’ House Gospel Choir. “Ecco perché scommettiamo sugli Inhaler, la band del figlio di Bono” – WIRED Italia “Inhaler, l’unione che fa la forza (e la musica che piace)” – SKYTG24 Si tratta di un grande passo per la band, che ha scelto di premiare la canzone come ‘Hottest Record in the World’ su BBC Radio 1. “Siamo una band ambiziosa che vuole creare musica iconica, in particolare quando le cose sembrano così distruttive” – racconta il frontman del gruppo, Elijah Hewson. “Your House racconta dell’appartenere a qualcuno o qualcosa che è dannoso per se stessi. I versi sono blasé ma il ritornello è spirituale. Amo questo contrasto”. Da quando la loro carriera è iniziata nel 2018, sono stati tra i più grandi nuovi nomi della musica rock, raggiungendo il successo commerciale con grandi posizionamenti in classifica. Ad oggi, hanno accumulato oltre 500 milioni di streaming. Il loro album di debutto, It Won’t Always Be Like This, ha raggiunto il primo posto nel Regno Unito e in Irlanda, mentre il seguito uscito nel 2023, Cuts & Bruises, ha raggiunto la vetta delle classifiche irlandesi e il secondo posto nel Regno Unito. Per mantenere questo slancio, i compagni di band e amici d’infanzia Elijah Hewson, figlio di Bono Vox degli U2, Robert Keating, Ryan McMahon e Josh Jenkinson hanno trascorso gli ultimi vorticosi anni in un incessante tour mondiale, a supporto di artisti come Arctic Monkeys, Pearl Jam, Harry Styles e Kings of Leon, oltre che come headliner dei propri spettacoli, tra cui il concerto tutto esaurito dello scorso anno alla 3Arena di Dublino, il loro più grande spettacolo da headliner. All’inizio di quest’anno hanno iniziato a lavorare al loro terzo album, incoraggiati a superare se stessi e a uscire dalla loro comfort zone. L’ascolto di un’ampia gamma di generi durante la scrittura – dalla techno a Nick Cave – li ha ispirati a sperimentare un suono più ampio e senza tempo, aggiungendo consistenza al disco. Il registrare a Londra con il produttore Kid Harpoon (Miley Cyrus/Harry Styles/Florence and the Machine) li ha spinti a prendere un maggiore controllo creativo.

ALICE

DAL 16 NOVEMBRE NEI TEATRI ITALIANI CON IL TOUR

“MASTER SONGS”

Accompagnata da

Carlo Guaitoli, pianoforte e testiere

Antonello D’Urso, chitarre

Chiara Trentin, violoncello

Con canzoni tra le più significative del proprio percorso musicale

come cantautrice e interprete di grandi cantautori italiani

quali BATTIATO, CAMISASCA, DALLA, DE ANDRÉ, DE GREGORI, DI MARTINO, FOSSATI, GABER e GUCCINI

e un momento speciale dedicato alla poesia

Disponibili le prevendite

Dopo il successo delle date estive, Alice riprende il tour “Master Songs“, il nuovo progetto musicale che la vede sempre più orientata alla ricerca di contenuti esistenziali, culturali, spirituali e poetici.

Da novembre si esibirà nei principali teatri italiani accompagnata da Carlo Guaitoli al pianoforte e tastiere, Antonello D’Urso alle chitarre e Chiara Trentin al violoncello acustico ed elettrico.

Di seguito le date:

16 novembre al Teatro Gentile di Cittanova (RC)

17 novembre al Teatro Garden di Rende (CS)

22 novembre al La Città del Teatro di Cascina (PI)

30 novembre al Teatro Comunale di Thiene (VI)

16 dicembre al Teatro Golden di Palermo

17 dicembre al Teatro Abc di Catania

3 gennaio all’Auditorium Parco della Musica di Roma

15 gennaio al Teatro Duse di Bologna

17 gennaio al Teatro Splendor di Aosta

19 gennaio al Teatro di Varese di Varese

20 gennaio al Teatro Manzoni di Milano

Con “Master Songs”, Alice porta sul palco una selezione dei brani della propria produzione musicale come cantautrice e interprete a lei più cari e significativi, con un momento speciale dedicato alle poesia di P. P. Pasolini (musicata da M. Di Martino), P. Cappello (musicata da Alice ) e M. Di Gleria (musicata da M. Liverani), e si fa interprete di grandi cantautori italiani quali Battiato, Camisasca, Dalla, De André, De Gregori, Di Martino, Fossati, Gaber e Guccini.

«Dopo quattro intensissimi anni in cui ho reso omaggio a Franco Battiato, attraverso un tour in continua evoluzione con moltissimi concerti e l’album ‘Eri con me’, realizzato con l’Orchestra I solisti Filarmonici Italiani e Carlo Guaitoli al pianoforte e direzione, interpretando e rivivendo sempre con immutata commozione e intensità le sue meravigliose canzoni, ho sentito il desiderio di poter condividere anche canzoni che hanno determinato e delineato il mio percorso musicale e artistico, che sento in modo speciale e che in questo momento storico e della vita considero molto significative, Master Songs. Oltre alle mie canzoni, in questo programma riservo una particolare attenzione alla canzone d’autore, con brani di Battiato, Camisasca, De André, De Gregori, Di Martino, Fossati, Gaber, Guccini e dedico un momento speciale a poesie in musica di Pasolini, Cappello e Di Gleria. Come sempre per me è un privilegio condividere un frammento di vita e dar voce a musica e parole, poesie, canzoni che possono parlarci, vivificarci e unire, insieme ai musicisti straordinari Carlo Guaitoli pianoforte e tastiere, Antonello D’Urso chitarre, Chiara Trentin violoncello acustico ed elettrico, che saranno con me sul palco» dichiara Alice.

I biglietti del tour sono disponibili in prevendita su Ticketone, Vivaticket e nei circuiti abituali.

Il tour è organizzato da IMARTS – International Music and Arts

È uscita l’autobiografia “L’UNICA VIA D’USCITA È DENTRO” (Rizzoli Lizard) di Alice con Francesco Messina, nella quale l’artista ripercorre con ferma sincerità le fasi più importanti della sua vita segnata dalla musica.

Nuovo imperdibile grande concerto
in occasione di GO!2025

la rassegna che arricchisce la proposta culturale della

Capitale europea della cultura

THIRTY SECONDS TO MARS

3 luglio – Casa Rossa Arena (Gorizia)

È stato svelato un altro grande appuntamento musicale che animerà il cartellone di eventi di “GO!2025”, la rassegna ideata e promossa dalla Regione Friuli Venezia Giulia in occasione della Capitale europea della Cultura: i Thirty Seconds To Mars si esibiranno in un live imperdibile il 3 luglio, a Casa Rossa Arena di Gorizia.

«Sarà un onore avere in concerto a Gorizia i Thirty Seconds to Mars per “Go!2025” – ha dichiarato il Presidente della Regione Friuli Venezia Giulia, Massimiliano Fedriga – Parliamo di una rockband di fama internazionale, la cui notorietà porterà migliaia di fan a conoscere e scoprire il nostro territorio. È questo l’obiettivo che, come Regione, ci siamo posti sin dall’inizio: aumentare la riconoscibilità e l’attrattività non solo di Gorizia, ma di tutto il Friuli Venezia Giulia, cogliendo l’opportunità della Capitale europea della Cultura per organizzare eventi di grosso spessore e porre le basi per un percorso di crescita e sviluppo duraturo».

Dopo il successo dell’ultimo album “It’s the end of the world, but it’s a beautiful day” uscito il 15 settembre 2023 per Virgin Records e il successo del conseguente tour nelle principali arene di tutto il mondo, che in Italia ha segnato due soldout la scorsa primavera all’Unipol Arena di Bologna e al PalaOlimpico di Torino, a grande richiesta oggi i Thirty Seconds to Mars annunciano un nuovo tour che la prossima estate li porterà nelle principali rassegne e festival europei. L’unica data nell’intero Nordest è fissata dunque per il 3 luglio 2025 alla Casa Rossa Arena di Gorizia.

I biglietti per il concerto – organizzato in collaborazione con FVG Music Live e VignaPR – saranno in vendita dalle ore 10:00 di giovedì 31 ottobre online su Eilo.it, Ticketone.it, Ticketmaster.it, Vivaticket.it e il circuito internazionale Eventim.si, mentre già dalle ore 10:00 di martedì 29 ottobre sarà attiva l’esclusiva presale per gli utenti iscritti a My Live Nation (registrazione gratuita su livenation.it).

Il concerto dei Thirty Seconds To Mars affiancherà numerose altre proposte che verranno annunciate prossimamente e riempiranno il calendario di un evento lungo un anno intero e che unisce musica, cultura, arte e spettacolo per un’offerta ampia, variegata e dedicata a ogni fascia di età.

Tutte le informazioni su “GO!2025” e il programma:

www.go2025.eu/it/go-2025/chi-siamo

THIRTY SECONDS TO MARS

I Thirty Seconds to Mars, band multi-platino composta dai fratelli Jared e Shannon Leto, faranno un ritorno trionfale con il loro sesto album in studio, It’s The End Of The World But It’s A Beautiful Day, pubblicato il 15 settembre via Virgin Records. L’album inaugura una nuova era per la band, che non solo esplora i lati più oscuri dell’esperienza umana, ma anche la speranza, ricordando che anche di fronte a ostacoli apparentemente impossibili, c’è ancora bellezza da trovare nel mondo. Il singolo principale, “Stuck”, ha debuttato ufficialmente al numero 1 della classifica delle radio alternative e ha raggiunto la top 10 in Italia, segnando la più rapida scalata della carriera della band. In testa alla classifica dell’airplay tedesco, “Seasons”, singolo omonimo e attuale del tour, si chiede se siamo in grado di accettare il cambiamento mentre attraversiamo le diverse stagioni della vita.

IL 23 OTTOBRE

ALL’UNIPOL FORUM DI MILANO, ASSAGO

 

LA MUSICA ITALIANA INSIEME

 

PER LA PACE

LIVE CONTRO LE GUERRE

 

FIORELLA MANNOIA, ALESSANDRA AMOROSO

ANNALISA, BRUNORI SAS, ELISA

ELODIE, EMMA, J-AX, MADAME

ERMAL META, FRANCESCA MICHIELIN,

FABRIZIO MORO, PIERO PELÙ

GIULIANO SANGIORGI, ROSE VILLAIN

PER NON SMETTERE DI PROMUOVERE LA PACE

E PER DIRE BASTA ALLE GUERRE

 

 

Il 23 ottobre la musica italiana si unisce all’Unipol Forum di Milano, Assago, per uno straordinario concerto di solidarietà: “PER LA PACE – LIVE CONTRO LE GUERRE”, un evento benefico volto a sensibilizzare il pubblico sull’urgenza di promuovere la pace e sostenere chi soffre a causa delle emergenze umanitarie causate dai conflitti.

 

Sul palco: FIORELLA MANNOIA, ALESSANDRA AMOROSO, ANNALISA, BRUNORI SAS, ELISA, ELODIE, EMMA, J-AX, MADAME, ERMAL META, FRANCESCA MICHIELIN, FABRIZIO MORO, PIERO PELÙ, GIULIANO SANGIORGI, ROSE VILLAIN.

 

Attraverso le loro voci, le artiste e gli artisti italiani, si faranno portavoce di un messaggio universale: la pace è un diritto di tutti, e ciascuno di noi può fare la differenza.

 

“PER LA PACE – LIVE CONTRO LE GUERRE” non sarà solo un concerto, ma un grido d’unione contro la violenza e l’indifferenza. L’evento sarà un’importante testimonianza di come la musica sia uno strumento universale di solidarietà, un veicolo di cambiamento sociale e sensibilizzazione. Proprio quando rischiamo di abituarci alle guerre, non dobbiamo smettere di parlare di pace e di sperare in un mondo migliore, fondato su comprensione, dialogo e aiuto reciproco.

 

Il ricavato dall’evento, al netto dei costi di produzione, verrà devoluto a Emergency e Medici Senza Frontiere per la risposta sanitaria all’emergenza nella striscia di Gaza.

 

Le prevendite sono disponibili su Ticketone e nei punti vendita abituali.

 

Gli utilizzi di tutte le risorse economiche raccolte nell’ambito di “PER LA PACE – LIVE CONTRO LE GUERRE”, verranno rendicontati e comunicati nella totale trasparenza.

CLARA

INIZIATO NEI CLUB ITALIANI IL SUO 

“PR1MO TOUR”

 

Dopo una lunga attesa è iniziato il “PR1MO TOUR” di CLARA nei principali club italiani! Dopo l’uscita del suo ultimo singolo, NERO GOTICO”, disponibile dal 13 settembre, la giovane cantautrice è pronta a portare live tutta la sua musica ed energia.

 

Nel mese di ottobre, infatti, CLARA è protagonista del suo “PR1MO TOUR” nei club, prodotto da LiveNation, a partire da Roma giovedì 3 a Largo Venue, continuando al Demodé di Bari sabato 5, al Duel di Napoli domenica 6, al Viper Theatre di Firenze sabato 12, all’Hall di Padova domenica 13 e, come ultima tappa, ai Magazzini Generali di Milano martedì 15.

 

“NERO GOTICO”, scritta da Clara, Alessandro La Cava e Katoo, che ne ha curato anche la produzione, attira fin dalla prima nota l’attenzione dell’ascoltatore, con un upbeat costante che carica di energia tutta l’atmosfera, portando alla luce l’animo più dance e ritmato dell’artista.

 

L’ultimo anno ha confermato CLARA come una delle nuove voci del panorama pop italiano più apprezzate: il singolo “Diamanti Grezzi”, presentato al Festival di Sanremo lo scorso febbraio, certificato disco di platino, è stato l’apripista per “PRIMO” (certificato disco d’oro), l’album di debutto dell’artista, dal quale è stato estratto “Ragazzi Fuori” (disco d’oro) e contenente la hit “Origami all’alba” (quadruplo disco di platino), brani scritti e composti da CLARA per la serie tv “Mare Fuori”. Quest’estate, inoltre, CLARA è stata tra le protagoniste della stagione grazie alla collaborazione nel singolo del giovane rapper romano Icy Subzero, “Ghetto Love”, certificato disco d’oro.

CALENDARIO TOUR AUTUNNALE 

Giovedì 3 ottobre 2024 | Largo Venue @Roma 

Sabato 5 ottobre 2024 | Demodé @Bari

Domenica 6 ottobre 2024 | Duel @Napoli

Sabato 12 ottobre 2024 | Viper Theatre @Firenze 

Domenica 13 ottobre 2024 | Hall @Padova

Martedì 15 ottobre 2024 | Magazzini Generali @Milano

SIMPLY RED ANNUNCIANO IL TOUR 40TH ANNIVERSARY TOUR 2025 LA BAND ICONICA DEL SOUL E DEL POP ARRIVA IN ITALIA PER TRE APPUNTAMENTI:   VENERDÌ 7 NOVEMBRE 2025 PADOVA – KIOENE ARENA SABATO 8 NOVEMBRE 2025 MILANO – UNIPOL FORUM   DOMENICA 9 NOVEMBRE 2025 FIRENZE – MANDELA FORUM

VENDITA GENERALE DA VENERDÌ 11 OTTOBRE

I Simply Red arrivano in Italia con tre imperdibili appuntamenti nel 2025, venerdì 7 novembre alla Kioene Arena di Padova, sabato 8 novembre all’Unipol Forum di Milano e domenica 9 novembre al Mandela Forum di Firenze. La storica band britannica porterà in scena la straordinaria eredità che hanno costruito in quarant’anni di carriera con un iconico tour in Europa e in Regno Unito. I titolari di carta Mastercard avranno accesso prioritario ai biglietti a partire dalle ore 10:00 di mercoledì 9 ottobre. Scopri di più su www.priceless.com/music. La vendita generale dei biglietti sarà aperta alle ore 10:00 di venerdì 11 ottobre su ticketmaster.it, ticketone.it e vivaticket.com. Nel 2025 i Simply Red festeggiano il loro 40° anniversario. Per celebrare questo impressionante traguardo, la band torna in tour nel 2025, raccontando la storia musicale dei Simply Red fino ad oggi – da “Picture Book” a “Time”. “I Simply Red compiono 40 anni! Non vediamo l’ora di segnare questo traguardo speciale con tutti voi durante il nostro tour del 2025”, afferma Mick Hucknall. “I fan possono aspettarsi di ascoltare tutti i loro brani preferiti dei Simply Red dal 1985 a oggi, e godere di una serata memorabile per celebrare l’incredibile viaggio che abbiamo fatto insieme negli ultimi quattro decenni”. SU SIMPLY RED: Poche band hanno goduto del successo e della longevità dei Simply Red. Con oltre 60 milioni di album venduti in tutto il mondo, cinque album numero 1 nel Regno Unito, 1,8 miliardi di streaming su piattaforme di streaming in tutto il mondo e oltre 1 milione di abbonati a YouTube, i Simply Red rimangono una delle band più amate e di successo. Il loro classico Stars del 1991 è stato l’album più venduto per due anni consecutivi in Gran Bretagna e in Europa, e tutti e 13 gli album in studio dei Simply Red, compreso l’ultimo uscito “Time”, sono entrati nella Top 10 del Regno Unito. Mick Hucknall ha formato i Simply Red nel 1985 nella Manchester della classe operaia e ha riscosso il primo successo con il primo singolo “Money’s Too Tight To Mention” e l’album “Picture Book”, nominato ai Brit Award (il primo di 13 nomination e 3 vittorie ai Brit Award). A questo è seguito un decennio di superstar e di successi globali. Oggi i Simply Red continuano a fare il tutto esaurito nei loro tour in tutto il mondo. Il loro spettacolo dal vivo è rinomato per la sua eccezionale qualità, con Mick Hucknall da tempo affermato come uno dei grandi vocalist della musica contemporanea.

God Is An Astronaut:

due date di ritorno!

 

Ora che il nuovo album ha raggiunto le onde radio, abbiamo un’altra scusa per riportarli fra noi. Hellfire Booking Agency annuncia i God Is An Astronaut!

Se c’è una band che ha sempre dimostrato che bastano poche note per attraversare l’universo, sono i God Is An Astronaut. Una dozzina di album in studio venuti al mondo nel corso di due decenni, l’ultimo di cui, «Embers», uscito appena dodici giorni fa tramite Napalm Records, il trio irlandese evoca con maestria viaggi epici al di sopra di ogni descrizione, avvalendosi di post rock da pelle d’oca e progressive ipnotico quanto liberante. Reso ancora più vulnerabile dalla dedica al padre defunto, sutura essenziale nella tessitura della band, la maestosità di «Embers» collega il passato al futuro, facendosi prestare la voce da strumenti tipici dell’Est Asiatico così come da amplificatori Anni ’60 e pedali vintage. Un percorso attraverso generi, individualità, comunità e sperimentazione che solo i God Is An Astronaut saprebbero narrare.

Compositrice e violoncellista virtuosa, Jo Quail è l’unica musicista che potrebbe migliorare la sinfonia dei God Is An Astronaut. Deliziosa, a tratti straziante e tanto fluida quanto intricata nelle sue composizioni, Jo Quail è un contrasto di elementi che apre le porte a un mondo schiacciante quanto intimo, avanguardista quanto classico, ambizioso quanto umile. Un sound che ha messo in ginocchio Hellfest e Royal Festival Hall, ammaliando anche MONO, My Dying Bride ed Emma Ruth Rundle fra i tanti.

Dopo le loro due performance sognanti di quest’agosto, i God Is An Astronaut, avvalsisi del sostegno di Jo Quail, tornano per due appuntamenti toccanti ad ottobre 2025. Credeteci quando diciamo che quest’anno non potrebbe mai volare abbastanza rapidamente.

WARHAUS

 

A due anni esatti da “Ha Ha Heartbreak”, Warhaus, il progetto solista di Maarten Devoldere,

frontman della band indie Balthazar, arriva in Italia per un’unica data con il suo nuovo album in studio.

“Karaoke Moon”, questo il titolo dell’album, uscirà il 22 novembre per Play It Again Sam.

“Where The Names Are Real” è la prima traccia condivisa.

SABATO 3 MAGGIO 2025

MILANO – SANTERIA TOSCANA 31

www.santeria.milano.it/toscana-31

Viale Toscana, 31, 20136 MI

Biglietti: 25,00 € + d.p.

Prevendite disponibili su www.ticketmaster.it e www.ticketone.it dalle ore 10 di mercoledì 9 ottobre

“Karaoke Moon”, quarto album di Warhaus, inizia modestamente, con la traccia “Where The Names Are Real”. Al ritmo di una chitarra acustica minacciosa, accompagnata da inquietanti cori di sottofondo, sembra quasi che Maarten Devoldere non sia sicuro se dirlo o meno. Ma meno di un minuto dopo, non riesce più a trattenersi: ““Babe, I’m in love with you!”. E ci riesce pure, con quell’aria sovrana tipica di un vero crooner. Poi entrano le percussioni, il tipico basso percussivo di Warhaus prende il sopravvento e l’ascoltatore viene trasportato dal tono sensuale di Devoldere mentre canta del suo amore. È una voce che, più che mai, domina questo album e incanterebbe anche se stesse leggendo un elenco telefonico. Per fortuna, non è così. Invece, sentiamo: “I promise you no dirty tricks”. Per un momento ci si chiede: ci si può fidare di quest’uomo? Ma non si ha altra scelta che credergli. Entrano gli archi, un organo anni ’80 accattivante si insinua nel cervello, e i cori di sottofondo si innalzano sempre più in alto. Così, la luminosa e magistralmente costruita “Where The Names Are Real” lascia l’ascoltatore affamato del resto di “Karaoke Moon”. E giustamente.

Devoldere aveva più di 50 canzoni pronte dopo due anni di lavoro disciplinato, quasi monastico. E cosa gli ha detto il produttore dopo aver ascoltato quei demo? “Meh. Puoi fare di meglio, Maarten. Più profondo, più sorprendente, più curioso.” Dieci anni fa, non lo avrebbe accettato. Ma col tempo, Devoldere ha imparato che conviene fidarsi delle persone giuste. E per persone giuste, intende Jasper Maekelberg. Questi compagni d’anima musicale hanno passato nove mesi insieme in una collaborazione stretta in uno studio mansardato a Bruges. Il risultato è l’album più emozionante di Warhaus fino ad oggi.

Tra le tracce più emozionati, “Jacky N”, una vera e propria sorpresa strumentale. Un semplice motivo di pianoforte elevato a vette meravigliose dal pianista classico Julien Libeer, supportato da un coro maschile ronzante e violini onirici—è come se stesse aspettando un film a cui abbinarsi. In “What Goes Up”, si percepisce una tensione tra mascolinità tossica e fragilità emotiva, con Devoldere che gioca con le convenzioni moderne, mentre Sylvie Kreusch canta provocatoriamente “Down down, up, up”. Questo gioco di ruoli e di riflessioni sulla mascolinità è presente anche in tracce come “Jim Morisson”, dove Devoldere si interroga sulla “Peter Pan syndrome” con ironia: “It takes a man to love you, baby!”

La complessità dell’album emerge ulteriormente in brani come “Zero One Code”, che richiama Herman Hesse e “Red Right Hand” di Nick Cave, e in “Hands of a Clock”, dove il coro finale si unisce gloriosamente a un pianoforte, mentre Devoldere riflette: “I’m a child of the day and a child of the night / but they broke up and fought over me”.

Non manca però l’ironia e il ritmo più leggero, come dimostra “No Surprise”, trasformata da Maekelberg in una sensuale melodia da nightclub, dove si avverte l’influenza di Sade. Kreusch canta innocente: “O, no surprise you took my keys”, e l’atmosfera diventa irresistibilmente ritmica, perfetta per far schioccare le dita.

“Karaoke Moon” è un album che cresce ad ogni ascolto, con le sue melodie accattivanti, il parlando di Devoldere che sfiora il rap e i cori in falsetto. Ogni traccia svela nuovi strati e invita l’ascoltatore a esplorare il profondo e unico universo di Warhaus. Un viaggio musicale tanto intrigante quanto affascinante.